Didier Ottinger

Didier Ottinger, né le 27 janvier 1957 à Nancy, passe son enfance à La Courneuve en Seine-Saint-Denis. Son père, originaire de Lorraine où il a été salarié dans la sidérurgie, enseigne à l'École des arts et métiers et sa mère est assistante dans un cabinet dentaire^[1].

Après ses études secondaires, Didier Ottinger, suit l'avis de ses parents en s'inscrivant en mathématiques supérieures, puis en école d'architecture^[1]. Mais la découverte inopinée de l'art contemporain lors d'un stage va avoir un impact fort sur son parcours^[2]. Il s'inscrit à l'université d'Aix-en-Provence en histoire de l'art dont il sort diplômé d'un DEA consacré au postmodernisme. Il acquiert une première expérience professionnelle aux musées de Marseille et de Saint-Étienne^[1].

En 1985, Didier Ottinger participe à la création de la revue Noise^[1], qui confronte arts plastiques et littérature. Pour le numéro 1, publié en mai 1985, le directeur de la publication est Adrien Maeght^[a] et les rédacteurs sont Pierre Antonuicci, Aki Kuroda et lui-même. Il participe également aux n° 2, paru en 1985, et 3, paru en janvier 1986^[b].

En 1987, il est lauréat du concours de l'Institut national du patrimoine et est nommé conservateur territorial du patrimoine.

Cette même année, il rencontre Didier Semin et, en 1988, prend sa suite à la direction du musée des Sables-d'Olonne. Son passage est remarqué, il y montre un goût certain pour la peinture et monte ses premières expositions comme « Pictographes : l'esthétique de l'icône au XX^e siècle » mais également des expositions monographiques sur Georg Baselitz^[3], Philip Guston et Max Beckmann. C'est également pour lui l'occasion de souligner son intérêt pour des artistes moins consensuels comme, en mai-juin 1991, « Georges Bataille : une autre histoire de l'œil ».

En 1996, il rejoint le musée national d'Art moderne – Centre Pompidou. Il y organise des expositions particulièrement remarquées telles que celles sur Beckmann (2002-2003), Jean Hélion (2004-2005), « Le Futurisme à Paris, une avant-garde explosive » (2008-2009), « Le Surréalisme et l’objet. La sculpture au défi » (2013), « Magritte. La Trahison des images » (2016), David Hockney (2017) ou encore « Bacon en toutes lettres » (2019).

En 2005, il est conservateur invité par le Museum of Modern Art de New York.

• 2012 : Officier de l'ordre des Arts et des Lettres^[7]

• 1995 : Identity and Altérity : Figures of the Body 1895/1995, centenaire de la Biennale de Venise, commissaire associé^[c]
• 1996 : Magritte, musée des beaux-arts de Montréal
• 1996-1997 : Les Péchés capitaux, sept expositions, Paris, musée national d'Art moderne, Centre Pompidou
• 1997 : Biennale de São Paulo, commissaire associé
• 1999 : David Hockney. Espace/Paysage, musée national d’art moderne, Centre Pompidou, Paris
• 1999 : David Hockney. Dialogue avec Picasso, Musée Picasso, Paris
• 1999 : Primitive Passion, Palais des papes d'Avignon
• 1999 : La Collection du Centre Pompidou. Un parcours au musée d’Art moderne de la Ville de Paris, musée d'Art moderne de la ville de Paris
• 1999-2000 : Cosmos. Du romantisme à l’avant-garde, commissaire associé^[c], Montréal, musée des Beaux-Arts ; Barcelone, Centre de Cultura contemporània ; Venise, Palazzo Grassi
• 2000 : Richard Hamilton-Marcel Duchamp. Eau et gaz à tous les étages, Paris, musée national d'Art moderne, Centre Pompidou
• 2000 : Philip Guston. Peintures 1947-1979, Paris, musée national d'Art moderne, Centre Pompidou
• 2001 : Primitive Passion », Avignon, Palais des Papes, 21 mai- 1^er novembre ; « Gilles Aillaud : la jungle des villes », Monaco, Salle du quai Antoine
• 2002-2003 : Beckmann, Paris, musée national d'Art moderne, Centre Pompidou, Galerie 1 ; Londres, Tate Modern ; New York, MoMA
• 2003-2004 : Chimères, monstres et merveilles. De la mythologie aux biotechnologies, Monaco, Salle du quai Antoine
• 2004 : La Grande Parade. Portraits de l’artiste en clown, commissaire associé^[c], Paris, Galeries nationales du Grand Palais ; Ottawa, musée des beaux-arts du Canada
• 2004-2005 ; Jean Hélion, Paris, Musée national d’art moderne, Centre Pompidou ; Barcelone, Museu Picasso ; New York, National Academy Museum
• 2008 : Les Années 1930 : la fabrique de « l’homme nouveau », membre du comité scientifique, Ottawa, musée des Beaux-Arts du Canada
• 2008-2009 : Le Futurisme à Paris, une avant-garde explosive, Paris, Musée national d’art moderne, Centre Pompidou, Galerie 1 ; Rome, Scuderie del Quirinale ; Londres, Tate Modern
• 2009 : La Force de l’art 2 (situation de l’art contemporain en France), Paris, Nef du Grand Palais
• 2009 : Arcadie, Séoul (Corée), Musée d’Art modernede Séoul ; Taïpei, Musée d’art moderne de Taïpei.
• 2010 : Dreamlands, Paris, Musée national d’art moderne, Centre Pompidou, Paris, Galerie 1.
• 2011 : Le Surréalisme, Tokyo, The National Art Center ; « Surrealism. The Poetry of Dreams », Brisbane
• 2012 : Le Surréalisme et l’objet. La sculpture au défi, Paris, musée national d'Art moderne, Centre Pompidou, Galerie 1 ; Washington, Hirshhorn Museum of Sculpture Garden
• 2013 : Edward Hopper , Paris, Galeries Nationales du Grand Palais
• 2013 : Le Surréalisme et l’objet. La sculpture au défi, Centre Pompidou
• 2013 : Electric Fields. Surrealism and Beyond, Power Station of Art, Shangaï
• 2015 : Picasso mania, Paris, Galeries nationales du Grand Palais
• 2016 : René Magritte, La Trahison des images, Centre Pompidou (reprise par la Schirn Kunsthalle Frankfurt)
• 2017 : Rétrospective David Hockney, Centre Pompidou (collaboration Tate Gallery Londres, Métropolitan Museum New York)
• 2018 : 1929 : Le Surréalisme en crise, Palazzo Blu, Pise (11 oct. - 17 février 2018), Galerie nationale hongroise, Budapest (27 juin - 20 oct. 2019), Dali Museum Saint Petersburg Floride (23 novembre 2019 - 9 avril 2020).
• 2019 : Bacon en toutes lettres, Centre Pompidou (reprise Museum of Fine Arts Houston Texas)
• 2021 : Abstraction et Calligraphie : Voies d’un langage universel, Louvre Abu Dhabi, Émirats arabes unis
• 2021 : Surréalisme et Mythologies, Hong Kong Museum of Art
• 2021 : Magritte-Renoir. Le surréalisme en plein soleil, musée de l’Orangerie, Paris
• 2021 : Georgia O'Keeffe, Centre Pompidou, Paris (collaboration avec le musée national Tyssen, Madrid, Espagne et la Fondation Beyeler, Bâle)
• 2022 : Picasso en son siècle, Galerie National de Victoria, Melbourne, Australie (collaboration Centre Pompidou, musée national Picasso Paris)
• 2024 : Surréalisme, Centre Pompidou, Paris

(Ordre chronologique.)

• Philippe Hortala : peintures et dessins, 1987-1988 (avec Alain Mousseigne), Musée Toulouse, 1988, 31 p. (SUDOC 02296293X).
• Les Victor Brauner de la collection de l'Abbaye Sainte-Croix : février-avril 1991 (avec Charline Lépingle et Didier Semin), Musée Sables-d'Olonne, 126 p. (SUDOC 007074468)
• Francis Bacon : la figure en filigrane, Paris, L’Échoppe, 1996
• La Trahison de Philip Guston, Paris, L’Échoppe, 2000
• Duchamp sans fin, essais, éditions de l'Échoppe, 2000 (ISBN 284068117X), 46 p.
• Marcel Duchamp dans les collections du Centre Pompidou, Musée national d’art moderne, Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2001
• Max Beckmann, Album, Les Cahiers du musée national d'Art moderne, Éditions du Centre Pompidou, 2002 (ISBN 2844261434) 60 p.
• Le Surréalisme et la mythologie moderne : les voies du labyrinthe d'Ariane à Fantômas, Art et Artistes, Gallimard, 2002 (ISBN 2070764559), 160 p.
• Beckmann en eaux troubles, Paris, L’Échoppe, 2003
• Francis Picabia dans les collections du Centre Pompidou, Musée national d’art moderne, Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2003
• La Grande Citrouille de Jean Hélion, Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2004
• Nom d'une Pipe ! Ou comment Magritte rêva d'expédier Hegel, essai, éditions de l'Échoppe, 2006 (ISBN 284068179X)
• Philippe Mayaux : à mort l’infini, Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2007
• Hypothèses élémentaires sur L'Origine du monde : Courbet, Masson, Duchamp, essai, éditions de l'Échoppe, 2008 (ISBN 2840682052)
• Le monde renversé de Chagall. Sens dessus-dessous, Actes Sud, 2010 (ISBN 978-2-7427-9093-7)
• Le Surréalisme, Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2011
• Notes et documents. Les écrits d’Edward Hopper, Paris, L’Échoppe, 2012
• Hopper : ombre et lumière du mythe américain, Paris, Éditions Gallimard, coll. « Découvertes Gallimard/Arts » (n^o 585), 2012
• Picasso.mania, Paris, Éditions Gallimard, coll. « Découvertes Gallimard Hors série », 2015 (ISBN 978-2070106899)
• Apollinaire. Le regard du poète, Paris, Gallimard, 2016 (ISBN 978-2070179152)
• Magritte. La trahison des images, Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2016 (ISBN 978-2844267313)
• David Hockney, Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2017 (ISBN 978-2844267795)
• Georgia O'Keeffe, Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2021 (ISBN 978-2844269003)
• George Condo. Humanoïdes, Paris, Flammarion, 2023 (ISBN 978-2080414793)
• Surréalisme (avec Marie Sarré), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2024 (ISBN 978-2844269881)

(Ordre chronologique.)

• avec A. Maeght (dir.), Pierre Antonuicci, Aki Kuroda et al., « Textes » (Textes et lithographies originales), Noise (revue), n^os 1, 2 et 3,‎ mai 1985, 1985 et janvier 1986.
• « Portrait, Mask, Hood. Otto Dix, Jean Hélion, Philip Guston », Identity and Alterity. Figures of theBody 1895/1995 (centenaire de la Biennale de Venise), Venise, Edizioni La Biennale, 1995, p. 53-57.
• « Apocalyspe now ? », Robert Morris 1961-1964 (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 1995, p. 329-339
• « Spirales », Les Cahiers du musée national d'Art moderne, Paris, n^o 58, hiver 1996, p. 131-137.
• « Les Péchés capitaux. Essai frivole de transmutation des valeurs », Les Péchés capitaux, Paris, Éditions du Centre Pompidou, 1996, p. 12-39.
• « Les exercices spirituels de René Magritte », Magritte (cat. d’exposition), Montréal, Musée des Beaux-Arts, 1996, p. 13-29.
• « Artistes en exil et intégration culturelle », Beaux-Arts, Paris, n^o 158, juillet 1996.
• « Raysse ou le désenchantement du monde », Martial Raysse : chemin faisant, frère Crayon et sainte Gomme (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 1997.
• « Isolateur et coupe-circuit. Documents ou l’apprentissage surréaliste de la dialectique », Les Temps modernes, Paris, n^o 602, décembre 1998-janvier 1999.
• « Polarités », La Collection du Centre Pompidou : un parcours au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou/Paris-Musées, 1998, p. 10-15.
• « Narrativa i misteri », Magritte, Barcelone, Fundació Joan Miró, 1998.
• « Kitaj, la vie en bleu », La Revue des Musées de France. Revue du Louvre, Paris, n^o 1, 1997.
• « Revoir le cubisme », David Hockney, Dialogue avec Picasso (cat. d’exposition), Paris, Éditions de la Réunion des Musées Nationaux, 1999, p. 11-22.
• « Peindre contre un ravin », Philip Guston. Peintures 1947-1979 (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 1999, p. 11-17.
• « Cosmologies contemporaines », Cosmos. Du romantisme à l’avant-garde (cat. d’exposition), Paris, Éditions Gallimard, 1999, p. 282-287.
• « Masson, Bataille: in the Night of the Labyrinth », André Masson: the 1930’s (Floride), Salvador Dalí Museum, 1999.
• « De la profanation moderne des images », Primitive Passion (cat. d’exposition), Avignon, Palais des Papes, 1999, p. 22-27.
• « Éros perspectiviste. La perspective inversée dans la peinture de David Hockney », David Hockney.
• Espace/Paysage (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 1999, p. 15-28 // David Hockney : Exciting Times are Ahead (cat. d’exposition), Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, 1^er juin-23 septembre 2001, p. 11-20.
• « Isolateur et court-circuit : “Documents” ou L'apprentissage surréaliste de la dialectique », dans « Georges Bataille », Les Temps Modernes, n^o 602, Paris, Gallimard, décembre 1998 - janvier-février 1999.
• « Marcel Duchamp. Neuf moules malics », La Revue des Musées Nationaux. Revue du Louvre, Paris, n^o 1, 2000.
• « Otto Dix. Erinnerung an die Spiegelsäle von Brüssel », La Revue des Musées Nationaux. Revue du Louvre, Paris, n^o 1, 2000.
• « Le Stropiat de René Magritte ou la peinture avec un grand pet », Les Cahiers du musée national d'Art moderne, Paris, n^o 71, printemps 2000, p. 94-103.
• « Dresseur d’animaux (1923) de Francis Picabia », Les Cahiers du musée national d'Art moderne, Paris, n^o 72, été 2000, p. 94-103.
• « Le secret de la Section d’or. Maurice Princet au pays de la quatrième dimension », La Section d’or, 1912, 1920, 1925 (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Cercle d’art, 2000.
• « Dresseur d’animaux (1923) de Francis Picabia », Les Cahiers du musée national d'Art moderne, Paris, n^o 72, été 2000, p. 94-103.
• « Jean-Michel Sanejouand ou l’éloge de l’irréductibilité », Jean-Michel Sanejouand (cat. d’exposition), Tours, École supérieure des Beaux-Arts, 2000.
• « Les secrets de famille de Philippe Perrot », Artpress, Paris, n^o 254.
• « Il faut rendre grâce à la photographie », Artpress, Paris, n^o 258.
• « Masson et Bataille dans la nuit espagnole », Paris-Barcelone. De Gaudí à Miró (cat. d’exposition), Paris, Éditions de la Réunion des Musées nationaux, 2001, p. 444-457.
• « Comme un poisson (rouge ?) dans l’eau. Gilles Aillaud ou la dialectique de l’image », Gilles Aillaud : la jungle des villes (cat. d’exposition), Arles, Actes Sud, 2001, p. 7-18.
• « Le somnambulisme lucide de Max Beckmann », Beckmann (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2002, p. 17-29.
• « Comment New York vola l’idée surréaliste du mythe moderne (et retour) », La Révolution Surréaliste (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2002, p. 412-419.
• « Guillaume Tell : la fabrique du mythe par Salvador Dalí », Les Cahiers du musée national d'Art moderne, Paris, n^o 83, printemps 2003, p. 80-89.
• « Chimères », Chimères (cat. d’exposition), Arles, Actes Sud, 2003, p. 9-13.
• « Quand reverdit l’acacia (surréalisme et inspiration chimérique », Chimères (cat. d’exposition), Arles, Actes Sud, 2003, p. 59-63.
• « Le Grand jeu et le surréalisme français », Grand Jeu et surréalisme. Reims Paris Prague (cat. d’exposition), Musée des Beaux-Arts de Reims/Éditions Ludion, 2003, p. 54-69.
• « Hélion ou l’art de l’éloquence », Jean Hélion (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2004, p. 16-27.
• « André Masson en el filo de la navaja », André Masson, 1896-1987 (cat. d’exposition), Madrid, Museo nacional de Arte Reina Sofia, 2004, p. 61-76.
• « Le cirque de la cruauté. Portrait du clown contemporain en Sisyphe », La Grande Parade. Portraits de l’artiste en clown (cat. d’exposition), Paris, Éditions Gallimard/Musée des Beaux-Arts d’Ottawa, 2004, p. 35-45.
• «The Cosmologies of André Masson », André Masson : a Mythology of Nature (cat. d’exposition), Künzelsau, Museum Würth, 2004.
• « Salvinio ou la métaphysique joyeuse », L’Art italien de la Metafisica (cat. d’exposition), Arles, Actes Sud/Musée de Grenoble, 2005.
• « Dada est-il soluble dans le surréalisme ? Breton/Tzara », Les Cahiers du musée national d'Art moderne, Paris, n^o 102, hiver 2007-2008, p. 64-77.
• « Le sourire du chat de Schoninger », Philippe Mayaux, Éditions du Centre Pompidou, 2007, p. 34-44.
• « Cubisme + futurisme = cubofuturisme », Le Futurisme à Paris, une avant-garde explosive (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2008, p. 20-41.
• « La vie déformante », Les Années 1930 : la fabrique de « l’homme nouveau » (cat. d’exposition), Paris, Éditions Gallimard, 2008, p. 92-99.
• « L’Adoration du veau de Francis Picabia entre au Musée national d’art moderne », La Revue des Musées de France. Revue du Louvre, Paris, juin 2008, p. 100-103.
• « Mutations de l’art contemporain en zone de climat tempéré », La Force de l’art (cat. d’exposition), Paris, 2009, p. 10-17.
• «Le communisme esthétique d’Andy Warhol », Le Grand Monde d’Andy Warhol (cat. d’exposition), Paris, Éditions de la Réunion des Musées Nationaux, 2009, p. 39-47.
• « Jeu de massacre, Picasso chez les pieds nickelés », George Condo. La civilisation perdue (cat. d’exposition), Paris, Éditions de la Réunion des Musées Nationaux, 2009, p. 21-29.
• « Arcadie : ligne de partage du temps », Arcadie, Séoul, Musée d’art moderne // Taïpei (Taïwan).
• « Der surrealismus vor den toren Moskaus », Surrealism – Prag,  (cat. d’exposition), am Rhein, 2009, p. 24-31.
• « Tragédies urbaines », Un nomade à Paris, André Masson (cat. d’exposition), Paris, Musée du Montparnasse, 2010-2011, p. 44-45.
• « Dreamlands », Dreamlands (cat. d’exposition), Paris, Éditions du Centre Pompidou, 2010, p. 17-35.
• « Le chaman et l’ingénieur, Carsten Höller et la mycologie sacrée », Les Cahiers du musée national d'Art moderne, Paris, n^o 118, hiver 2011-2012.
• « Le surréalisme », Surréalisme (cat. d’exposition), Tokyo, National Art Center, 2011, p. 269-273.
• « Gradiva, un chef-d’œuvre d’André Masson entre au Musée national d’art moderne », La Revue des Musées de France. Revue du Louvre, Paris, n^o 4, oct. 2011, p. 97-104.
• « Le Surréalisme dans les collections du Musée national d’art moderne », Surrealism. The Poetry of Dreams (cat. d’exposition), 2011, p. 37-41.
• « Le Mur d’André Breton », Surrealism. The Poetry of Dreams, Brisbane, Queensland Art Gallery, 2011, p. 29-35.
• « Le réalisme transcendantal d’Edward Hopper », Hopper (cat. d’exposition), Paris, Éditions de la Réunion des Musées Nationaux, 2012, p. 20-51.
• « Surrealismo », Surrealismo. Vasos communicantes (cat. d’exposition), Mexico, Museo nacional del Arte, 2012, p. 69-95.
• « Le triomphe paradoxal du futurisme à l’“Armory Show” » (catalogue de l’exposition centennale), New York, Historical Society, 2013.

• Galerie Maeght, Broto (es) (catalogue d'exposition), Paris, Galerie Adrien Maeght, 1986 (SUDOC 023515163).
• Les Sonnets luxurieux : Pierre l'Arétin (présentation avec Paul Larivaille ; dessins de Vincent Corpet), Paris, Deyrolle, 1990, 117 p. (BNF 36203544).

• Catherine Millet, L'Art contemporain, Flammarion, coll. « Dominos », 1997, 130 p. (ISBN 978-2-08-130579-3, lire en ligne), « Des œuvres toujours fraîches », p. 34.
• Roxana Azimi, « Didier Ottinge conservateur », Le Journal des arts, n^o 257,‎ 13 avril 2007 (lire en ligne).
• Sabine Gignoux, « Didier Ottinger, dans l'ombre de Hopper », La Croix,‎ 11 janvier 2013 (lire en ligne, consulté le 23 décembre 2018).

• Le Figaro Scope, « Didier Ottinger », sur Le Figaro Scope, 2006 (consulté le 23 décembre 2018).
• France Inter, « Didier Ottinger », sur France Inter, 2012 (consulté le 23 décembre 2018).
• Séverine Le Bourhis, « Le musée de l'abbaye Sainte-Croix fête son demi-siècle : le reflet de la création contemporaine », sur Les Sables d'Olonne, 2018 (consulté le 23 décembre 2018).

• Musée national d'Art moderne
• Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou
• Institut national du patrimoine (France)
• Direction générale des Patrimoines et de l'Architecture

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